The Conceptualization in the Visual Arts: Another Epistemological Domain

Authors

  • Luz del Carmen Vilchis Esquivel Universidad Nacional Autónoma de México

Keywords:

Visual Arts, Epistemology, Conceptualization

Abstract

The visual arts, marginalized from other knowledge areas, because of epistemological fragmentation brought by positivism and the desire to respond to the complex rapid development of new technologies, have lost the most important tasks: reflection. Speculation about the artistic action and delivery of critical judgments about their demonstrations involves introspection and think about their processes and development parameters. Imagine and create in the visual arts have become spontaneous reactions resulting from the moment intuition, forgetting important stages of concentration, abstraction, speculation and transformation of aesthetic experience. Today the arts are provoking a chain of physical reactions. Disgust, surprise, rejection, etc., of the form transgressions and not from the substance, there is an abysm between thought and reason. There is a neglect of the contents by those who fought Klee, Kandinsky, Arnheim and Gombrich and made understandable Cézanne, Duchamp and Beuys artwork. This is a reflection about the importance of epistemological domain in the visual arts, a call to return to its conceptualization and rebuild the philosophy and theory of visual arts of our time. These disciplines have a reference to the concepts that underpin theoretical aspect, a media concerning the technical aspect by which the work or artistic action is done and a poetic aspect that establishes a link between the person who creates the artwork and those who perceive and contemplate it, making a link among themselves and between them and the artwork. This requires to recognize the knowledge needs and understand both the surplus of meaning in visual arts such as socialization cultural values, both are essential structures and theoretical conceptions because from the same object or action different equally valid interpretations are given, as long as they are cognitively supported. The visual arts are a unit of knowledge, a set of knowledge unified thanks to certain principles, but not a body closed; contrary truths are in constant and dynamic relationship with other cognitive areas, affecting some people and being influenced by other. The conceptualization of the visual arts is valuable because it has a direct impact on the way of thinking, in behavior, actions and decisions of human beings, by virtue of which are seen as generators of values and cultural property.

Author Biography

  • Luz del Carmen Vilchis Esquivel, Universidad Nacional Autónoma de México
    Catedrática d e la Facultad de A rtes y Diseño-UNAM desde 1979. Ha sido docente en la UIA Campus DF, Posgrado de la UIA Puebla, Posgrado EDINBA, UAM y Posgrado de la Facultad del Hábitat, SLP. Primera diseñadora gráfica en ingresar al Sistema Nacional de I nvestigadores ( CONACYT) donde a ctualmente tiene el N ivel I I. E n s u f ormación incluye: Licenciaturas en Diseño Gráfico y Filosofía; Maestría en Comunicación y Diseño Gráfico; Doctorado en Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia, Doctorado en Filosofía en la UNAM, Doctorado Honoris Causa en Filosofía Educativa por el Consejo Iberoamericano de Uruguay, Especialidad en Docencia, 9 Diplomados y 39 cursos especializados. Autora de 19 libros, destacando Historia del Diseño Gráfico en México libro que ganó el Premio Nacional de Artes Gráficas y el Premio Antonio García Cubas 2011 del INAH a la mejor obra científica en Historia; ha colaborado en 31 l ibros, escrito 113 artículos internacionales y manuales didácticos, coordinando 21 proyectos de investigación y formando 83 investigadores para la Academia Mexicana de las Ciencias y el Programa Delfín en los Veranos de la Investigación Científica. Pionera en la capacitación de diseñadores y artistas en tecnología digital organizó 4 laboratorios en universidades e impartió cursos a más de 4,000 diseñadores y 300 em presas, agencias d e p ublicidad, d espachos d e d iseño e in stituciones. Ha elab orado p lanes d e estudio en 7 universidades; dirigido más de 200 tesis de licenciatura, maestría y doctorado; impartido 91 c ursos y dictado 153 conferencias i nternacional en 3 8 países. Evaluadora d e 1 36 p royectos e n UNAM, I NBA, C ONACYT, S EP, M IT, Ro yal Co llege o f A rt y University Co llege o f L ondon. Miembro de Design Research Society, Fundació Historia del Diseny, Design History Society, International Scientific Committee Hellenic National Commission for UNESCO de Grecia, Franklin Furnace Archive, MERLOT y 1 7 co mités ed itoriales a rbitrando 1 12 ar tículos in ternacionales. E ditora en la Revista Digital U niversitaria d e la UNAM. Diseñadora p rofesional p ara más d e 1 00 e mpresas en 5 países. Por sus diseños de ca rtel ha sido a creedora a premios en México y Suiza. Artista v isual, h a presentado obra gráfica alternativa en 124 exposiciones individuales y colectivas en 53 países, actualmente representa a México en el Encuentro Internacional de Libro de Artista. En 255 años ha sido la única mujer Directora de la F acultad de Artes y Diseño de la UNAM (2002-2006), recibiendo el Reconocimiento a la Trayectoria Académica en Diseño por la Universidad de Palermo, Argentina 2013.

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Published

2014-03-05

Issue

Section

Research articles